Siempre hay una historia... Miedo Azul

MIEDO AZUL es un grupo de rock nacido en Logroño alrededor del año 2004 por Manuel León (voz), Carlos Onís (guitarra) y Alfredo Aguado (batería) con la intención de hacer música con influencias de las grandes bandas de los 60 y 70 (The Beatles, The Rolling Stones, Led Zeppelín, Deep Purple, AC/DC…).
Un año después Álvaro Vitoria (bajo) se une al grupo para completar la formación.
Después de trabajar varios meses en el local comienzan a dar conciertos a finales del 2005. Desde entonces no han dejado de tocar en salas, bares, plazas…
A finales de 2007 se produce un cambio en las filas de la banda quedando la nueva formación del siguiente modo:
- Manuel León: Voz principal y guitarra rítmica
- Carlos Onís: Guitarras y coros
- Andrés H. Pena: Bajo y coros
- Alfredo Aguado: Batería

Esta reestructuración coincide con un punto de inflexión del grupo en el cual se adquiere una dinámica más profesional tanto a nivel de ensayos como en los objetivos planteados en conciertos y concursos. Además el sonido de Miedo Azul se abre a estilos que antes no se habían tocado en la banda. Ahora ya no suena únicamente a rock de los sesenta y setenta.
El grupo, además de haber realizado varias grabaciones tipo maquetas, ha participado en varios discos:
- Gracias amigos. Homenaje a The Ramones
- Yastá
- Gota Music Vol. 1
- Gota Music Vol. 2

A partir del año 2007 comienzan a presentarse a varios concursos
llegando a ser finalistas y semifinalistas de algunos de los más importantes de La Rioja: Rioja Rock 1, Ciudad de Arrendó, Rioja Rock 2, Campus Rock, No le tengas miedo al Rock.
El tema que van a versionar en el tributo a Rosendo es “Agradecido”, en el cual intentarán plasmar una visión muy personal del mismo.


http://www.miedoazul.com/
http://www.myspace.com/miedoazulesrocknroll

Siempre hay una historia... ElCuartoVerde

Comienza en 2005, con Michel, Julián y Odón, con una guitarra, una batería y un micrófono. Comienza como la historia universal de todos los grupos, haciendo canciones que escuchaban en cintas TDK y metiendo la pata con nuevas creaciones. Pasados unos meses una nueva guitarra para el cantante y un nuevo local, un cuarto verde semifosforito y por fin un nuevo miembro: Deivis y un bajo.
El grupo empieza en 2006 desde cero, desde abajo del todo. Odón aprende a tocar la guitarra conforme el grupo va creciendo y Michel y Julián a perfeccionar su técnica con los instrumentos; Deivis es el más experimentado y curtido. A mediados de 2006 y con un puñado de canciones propias se inauguran en Enciso, el primer concierto para tres de sus integrantes. A partir de aquel día nace ElCuartoVerde oficialmente, y en tan sólo cinco meses entran a grabar su primera maqueta.
Es a finales de diciembre de 2006 y principios de 2007 cuando amanece Las hojas muertas sólo saben crujir. Seis cortes, incluida una versión en castellano del grupo Jimmy eat world, con colaboraciones de amigos incluida. Su música se desmarca por un rock clásico, con mucha melodía vocal, letras mordaces e inquietantes, líneas de bajo muy elaboradas y ritmos pegadizos. El concierto de presentación del disco fue en Logroño en enero de 2007 y se vendieron 100 copias en una sola noche. Tras la inauguración, ElCuartoVerde entra en una vorágine de conciertos y buenos momentos que le llevan a tocar por toda la geografía riojana y alrededores con más de una veintena de conciertos en el año 2007 (Pradillo, Sto Domingo, Casalarreina, Briñas, Logroño, Alberite, Viniegra, Lardero, Lagunilla, Arnedo…). Su música crece y se expande por los aledaños de la región recibiendo buenas críticas y haciendo conciertos en Soria, Zaragoza, Navarra, Vitoria, Asturias… pasando por festivales asentados de la escena riojana como CuchaRock, BriñasRock, CasalaRock, ParrillaRock, Lagunilla Rock Festival...
En mayo de 2008 ElCuartoVerde gana un Accésit en el concurso de temas musicales Gota Music II con el tema La Caja de Zapatos.
También participan en actividades musicales paralelas como fue la actuación dentro de la obra de teatro Cuántos cuentos, señor Andersen poniendo la banda sonora de la obra en directo, y en la serie televisiva y riojana Atípicos, poniendo música a su cabecera y al cierre de cada uno de sus capítulos con la canción Somos atípicos, una versión libre de su propio tema Radiografía.



Componentes:
Odón Serón Zabala – Guitarra y voz
Miguel Angel de Diago Pacheco (Michel) – Guitarra y coros
David Arribas Terroba (Deivis) – Bajo y coros
Julián Echapresto Ulecia - Batería

www.myspace.com/elcuartoverdusco

Siempre hay una historia... Smoking Adders

Es en el año 2001 cuando laura crea el germen de lo que en principio no se planteaba como un grupo al uso; A pesar de mantener el nombre de la banda, y tras diversos cambios en los miembros de la formación y en el estilo; Es en 2005 cuando replanteamos nuevamente el grupo e iniciamos una nueva andadura partiendo de cero.
Apostamos por una formación más sencilla, tan solo bajo, guitarra, batería y voz, rehusamos a complejidades, prescindiendo de florituras musicales y dando una mayor relevancia a las composiciones vocales.
Es difícil hablar de nuestro estilo musical, ya que cada miembro del grupo tiene gustos diferentes y es esa mezcla de influencias y caminos premeditadamente abiertos lo que hace casi imposible que nos definamos en un estilo concreto, son muchas las opiniones dadas sobre nuestra música, hay quien dice que suena grunge, noise pop, indie y para otros es simplemente pop-rock, nosotros preferimos no ponernos etiquetas.
La composición musical está a cargo de Laura. Isabel es la letrista del grupo; las letras, reflejan un conjunto de ideas, pensamientos y sentimientos: simplemente un cuadro abstracto, en el que se deja que cada uno saque sus propias conclusiones. Música y letra suponen una revisión femenina del mundo del pop-rock alternativo.



Smoking Adders está formado por:

• Isabel Castellanos (Voz),
• Laura Maté (Guitarras y Voz)
• José Antonio Ramas (Batería)
• Enrique García (Bajo)

www.myspace.com/smokingadders

Ficha

La organización del Tributo/Homenaje a Rosendo, solicita, que antes del Viernes 27 de Junio se entregue la ficha cumplimentada que os han enviado.
Si alguno de los grupos no dispone de ella, podéis solicitarla nuevamente, poniéndoos en contacto con la organización o mediante este blog.

Grabando...

El Lunes 23 entran en el estudio "Theorem of Pain".
El Miércoles 25 "Los Tubos".

Siempre hay una historia... Octopussy

Octopussy es un quinteto de Logroño formado por Juanito, Bezares, Agustín, Israel y Mariano.
El grupo emana rock´n´roll por los poros de la piel, y eso es debido a las claras influencias musicales de la banda que van desde Black Sabbath, Led Zeppelin o Rolling Stones, hasta grupos contemporáneos como Buckcherry, Datsuns, o Wolfmother, quedando por el camino una cantidad enorme de bandas de la talla de Ramones, Nirvana o Aerosmith.
En la primavera de 2006 editaron su primera maqueta "Headaches and Fostex Days", totalmente autoproducida con un balance positivo de ventas y conciertos.
Han compartido escenarios con grupos de la talla de Chesterfield Kings, Los Coronas, Royal Crown Revue, The Bon Scott Band, o The Last Vegas.
En Noviembre de 2007 editan "Motel Luxury", primer trabajo de estudio con el sello BRUTUS RECORDS, compuesto de 11 temas grabados en los Estudio Track6 de Logroño de la mano de Dan Diez.


Componentes:
Mariano: voz
Agustin: guitarra
Israel: guitarra
Juanito: bajo
Bezares: batería

www.octopussyrock.com
www.myspace.com/octopussyrockband

Siempre hay una historia... THEOREM OF PAIN

Theorem of Pain nació en el año 2000, pero su actual formación se asienta en el año 2006, año en el que sufrimos la terrible pérdida de Toño, teclista del grupo, justo después de grabar nuestro primer trabajo de estudio autoproducido llamado "HONEST CITIZEN", tras un periodo de incertidumbre sobre el porvenir del grupo, decidimos seguir adelante y es ese mismo año cuando resultamos ganadores del concurso de bandas de Logroño "Concert-Ebro" y del concurso de videoclips de "La Gota de Leche" a nivel regional por partida doble, quedando primeros con el videoclip (Craneo-Pro) y segundos con el tema, homónimo del disco "Honest citizen", por lo que decidimos incluirlo en el disco.
Hoy en día, nos encontramos intentando hacernos un hueco en el panorama musical, por lo que estamos dando conciertos por toda la geografía nacional, habiendo tocado en Bilbao, Vitoria, Zaragoza, Villarreal, Burgos, Madrid ... Ademas de estar inmersos en la creación de nuevos temas, en vista de grabarlos lo antes posible, porque a pesar de la pérdida de nuestro querido amigo, hemos decidido seguir hacia delante, adaptando nuestro estilo a su falta. Hoy día volvemos a mirar el horizonte con optimismo y esperanza.



THEOREM OF PAIN son:
Rafa - Voz
Nano - Guitarra
Oscar - Bajo
Miguel - Batería
Munilla - Guitarra

www.myspace.com/theoremofpain

MICCION PUBLICA GANADOR DEL CONCURSO DE MAKETAS

El grupo riojano Micción Pública ha sido finalmente el ganador del I Concurso de maketas "No le tengas miedo al rock". Actuarán el viernes 20 de junio en la plaza Azpilicueta de Fuenmayor en el marco de las fiestas de San Juan. Puedes escucha la canción ganadora pinchando aquí

Siempre hay una historia... Tarangallo

La andadura de Tarangallo comienza allá por el verano del 2002. ¿Qué significa el nombre? Pues la verdad es que no está muy claro. La palabra proviene de los pueblos de la sierra riojana, y se supone que tarangallo es una de esas palabras que ya han caído en desuso en el pueblo, pero que, entre otras acepciones, pudiera significar algo así como follón, jaleo o marabunta de gente. El caso es que no suena mal.
Entre febrero y mayo del 2005, graban su primera maqueta, "Dale volumen". Aunque no la editan, si que se mueve bastante entre amigos/as y conocidos/as. Son nueve temas en los que destacan los ritmos punk y ska, sin dejar de lado el buen rock.
La banda graba en enero de 2007 el tema “Aquí si hay playa”, versionando a los míticos The Refrescos, canción que se incluye en el recopilatorio de grupos riojanos “Música para remover conciencias”, editado por IZQ.
Cosas de la vida provocan algún que otro cambio de formación en el grupo. Así, los componentes actuales son: Choche (voz), Óscar “Toki” (guitarra y coros), Xisko (guitarra), Mario (bajo) y Txitxo (batería). Estas modificaciones dan un nuevo empujón al grupo para continuar tocando, aún con más fuerza.
La participación en distintos concursos musicales de la provincia abren nuevas puertas a Tarangallo, situándose en segundo lugar en el Kikiri Rock’07 de Santo Domingo de la Calzada, y obteniendo el tercer premio en el Rioja-Rock de Logroño.
En abril de 2008, editan su segundo trabajo "Ciudad del gallo", grabado en los estudios Track 6 de Logroño. Seis temas del auténtico estilo tarangallesco, que cuentan con la colaboración de Odón, vocalista de Elcuartoverde. La portada y el diseño del disco fueron obra del diseñador grafico riojano Kb.
En los últimos tiempos, el grupo a compartido escenario con grupos como Betagarri, Enblanco, Elcuartoverde, K-tolicos, Labuela, Pin y Punk, China Latina o Moondomain, entro otros, en distintos lugares de dentro y fuera de La Rioja.
Hoy por hoy, Tarangallo sigue en pie de guerra intentando hacer llegar a la gente su punk-rock-ska.



Componentes:
Choche (voz)
Óscar "Toki" (guitarra y voz)
Mario (bajo)
Xisko (guitarra)
Diego "Txitxo" (batería)

Siempre hay una historia... EnBlanco

EnBlanco se funda en Logroño en el año 2002, pero no es hasta el año 2005 cuando ajusta su formación con un cambio de guitarrista, en la actualidad el grupo está formado por: Gorka Etxebarria y de Miguel González a la las guitarras, Héctor Indurain a la batería, Diego Cabezón al bajo y su hermano Enrique (Kb) a la voz. Todos músicos procedentes de bandas importantes del underground riojano como: Perseverance, Adneyel, Sinergia, Gas Ciudad, Kaskore Band o Más Malos. El único que no tiene experiencias musicales anteriores es Kb, aunque su presencia es constante desde los años noventa en la vida cultural riojana y un poquito más allá: diseñador y portadista de discos, dibujante de historieta, poeta,
editor de fanzines, columnista de opinión… enBlanco ocupan un espacio destacado en el mundo del rock regional, musicalmente se mueven a medio camino del llamado nu-metal y el rock urbano, con una solvencia contrastada en sus directos. Las letras, poéticas e intensas, y los arreglos de sus canciones según ha destacado la prensa especializada: son una agradable sorpresa que hace que sus canciones resulten siempre frescas y sorprendentes. Una vuelta de tuerca personal e interesante al amplio concepto del rock que no dejará indiferente a nadie.

En enero de 2007 enBlanco se tira al monte y se auto produce su primer disco: fracaso, etcétera. A los mandos de la máquina Dan Díez (exRed Wine, y hoy en Melkiades) en sus propio estudio (Track 6 en Logroño). El disco lo masteriza Mika Jussila en los estudios Finnvox de Helsinki.



Formación:
Gorka Etxebarria con la Guitarra
Miguel González con la otra Guitarra
Héctor Indurain a la batería
Diego Cabezón al bajo
Enrique(Kb) a la voz

www.myspace.com/enblanco

Siempre hay una historia... Puskas y Ochoa

Puskas es uno de los principales impulsores del rap en La Rioja, y es que lleva ya quince años inmerso en el movimiento hip-hop. Comenzó cuando era un adolescente en el grupo local de punk-rap Autonomía Stomakal, con el que editó las maquetas Primer asfalto (1994) y Es el miedo (1996), y luego, ya en solitario, editó la maqueta Underground (2000). Sus canciones eran éxitos de barrio, himnos adolescentes, y es que, no obstante, Puskas definía su estilo en sus canciones como «rap barriobajero» y «rap autobiográfico.
Con su nuevo grupo, Aires de la Ribera, editó el disco 100% rap barriobajero (2001), de gran repercusión y considerado por muchos la chispa que encendió definitivamente el rap en La Rioja. No en vano, tras ellos surgieron grupos y MCs como Carpe DM, Al-Trasteh, Estrés... Pero Puskas decidió emprender entonces una nueva trayectoria musical en solitario, que comenzó con el maxi Mal careo (2002) y se confirmó con el disco 13 (2005; con colaboraciones como las de El Drogas de Barricada), siempre con Dj Ochoa en la sombra y a cargo de las bases, aunque esporádicamente también ha trabajado con el productor xTrem.

Ochoa es el DJ y productor musical de rap más reconocido de la escena riojana a nivel nacional. Su carrera comienza en el año 2000 como Dj de algunos emcees locales. En 2002 pasa a formar parte del grupo Carpe DM, la banda que terminó de asentar el rap riojano en todo el país, ganando diversos premios. Con ellos editó el cd Íntimo (2004) y recorrieron los escenarios de toda España cosechando estupendas críticas por sus imparables directos.
En solitario Ochoa editó el disco Lo típico (2003) y desde entónces ha producido canciones a numerosos grupos nacionales y alguno internacional (EEUU, Italia), siendo el principal impulsor del rap en La Rioja, también como productor ocasional de grupos riojanos de rap como Kafes, Eseeme, Al Trasteh, Deadman, Estrés o Kim. Sin dejar de lado su faceta de DJ de rap liberó el cd de mezclas Trágate toda la mixtape (2006) de difusión gratuita por internet, el cual recibió miles de descargas.
También es el culpable del peculiar sonido de Soultime, proyecto junto al emcee alavés AF1 y con el cual ya son dos las referencias que han editado: La que para muchos fue la mejor maqueta del 2006, Soultime, y el maxi editado en vinilo picture disc con Gris Materia Records, Dentro del groove (2008), incluido también en el recopilatorio Gris Materia. The gang (2008) junto a un videoclip y el resto de los maxis editados.
Por último, Ochoa ha oficiado de DJ en los directos de la mayoría de grupos de rap en Logroño y sus sesiones han sido reconocidas en las mejores salas del género en Madrid, Bilbao o Zaragoza. Además pertenece al sello/crew Gris Materia dirigido por El Cerebro, famoso productor y dj.

Pero es ahora cuando el trabajo musical de Puskas y Ochoa sufre un punto de inflexión gracias al nuevo disco Ley de vida. Grabado en el Studio Sótano de Logroño, el disco contiene diez nuevas canciones que hablan de la vida cotidiana, critica los males de la sociedad, la avaricia vital y, sobre todo, atenta contra las conciencias más tranquilas. Los temas no son sólo de un rapero, son, además, y como dice Puskas en un tema, «de un chico normal, sólo un chico de barrio».



http://www.myspace.com/ochoacdm

Alfredo (Barricada) y Rober (ex-Silencio Absoluto) opinan...

... sobre el homenaje logroñés a Rosendo Mercado.



Gracias Kb.

Siempre hay una historia... LABUELA

LABUELA es un joven grupo musical, formado por Diego, Raúl, Ion, Sergio y Bicho. Se mueven en un estilo de música entre el metal, el punk y el rock.
El grupo comenzó su andadura hace 4 años, Raúl y Sergio se juntaban para tocar en sus ratos libres. Al año siguiente conocieron a Diego y decidieron formar el grupo de rock llamado LABUELA TXES. Entre local y local de ensayo conocieron a Ion ampliando el grupo y pasándose a llamar LABUELA......LABUELA cuenta en su temas historias sencillas y de candente actualidad, mezclando un sonido contundente mezcla de metal con la rabia más punk, guitarras potentes, línea de bajo sencilla, unos cambios de ritmo bien marcados con la batería y esa personalidad que le da la voz aguardentera.....
Los jóvenes “Nietos” de LABUELA han decidido seguir adelante con su proyecto y han grabado una maqueta con el fin de participar en diferentes concursos y actuaciones.
En el año 2007, el ayuntamiento de Logroño les concede una beca para la financiación de un disco larga duración. Este mismo año se proclaman ganadores del concurso nacional de maketas de Molina de Aragón, molinarock 2007, donde compartieron escenario con El Bar de Moe y Mine (como concursantes), los locales Sexmas y con los Def con Dos como cabeza de cartel.
Regresan a La Rioja con el premio bajo el brazo y se reúnen para asentar los cimientos de lo que será su primer disco de estudio. Para el festival MolinaRock echan mano del Bicho como sustituto de su bajista habitual Ion, que por causas mayores no puede actuar en Molina, y es en ese momento donde nace un vinculo entre el Bicho y Labuela que da pié a la adopción de un quinto nieto para afrontar un nuevo proyecto con 2 bajos... todos veréis el resultado en breve.
En Enero del 2008, Labuela entra en los estudios Track 6 de Logroño para Auto producirse su primer LP, Siempre el Mismo Cuento, un mes de intenso trabajo en el que participan músicos de la talla de Enrique Cabezón Kb (enBlanco) con la letra del tema Propaganda (principios y fines) y su voz, Kutxi Romero (marea) y su hermano Martín Romero (Bocanada) ambos con su voz en Cruzo el Mar, Mamen Rodrigo (Puro Chile) con su voz en Pesadilla, Dan Melkiades guitarra en ZiskoJota y Pedro Zapata con un arranque jotero para el mismo tema y Pepe Dogday (Barra LIbre) con una introducción electrónica para abrir el disco. El disco se masteriza en el mes de Febrero por J. Al Alandalus. El lanzamiento de este primer larga duración se produjo el pasado mes de Abril.



Formación:
DIEGO: voz
RAUL: guitarra rectifier y coros
ION: bajo rithm
SERGIO: batería
BICHO: bajo lead


http://www.labuela.es/

Siempre hay una historia... NEGRO CARMIN

La magia de un concierto de Rock, es algo que no se puede describir con palabras. Gente que piensa como tu, que siente como tu, y.. esa música. Rodeadas de ese mágico ambiente, allá por el 2005 se conocieron Marta Beceiro y Mari Carmen Tortosa. La primera, enérgica baterista y la segunda, joven bajista que desarrollaba sus facultades en una academia musical. A partir de ese momento, en los días sucesivos se fraguó el proyecto de formar una banda de rock, ya que surgía la necesidad de expresarse a través de la música, de compartirla con los demás, de liberar la imaginación y crear. La búsqueda del resto de componentes fue ardua pero poco a poco fue apareciendo cada fragmento de este proyecto. La primera en llegar fue Alicia Llorente, guitarrista rockera, con la que empezaron a dar forma a los primeros temas mientras confiaban en la aparición de otra guitarrista y una cantante para completar la fémina formación. En breve entró en escena la joven Laura Lucas, compañera de academia de Alicia, que con su estilo punk-rock se hizo con el puesto vacante a las seis cuerdas. Los contratiempos no tardaron en llegar y Alicia Llorente tuvo que abandonar el grupo bautizado ya con el nombre de Negro Carmín. Pero como mujeres que son, con esa capacidad innata luchadora, siguieron para adelante empapelando la ciudad en busca de una cantante y una guitarrista. En Agosto del 2006 pudieron poner a prueba las cuerdas de Ruth Arriero cantautora de tierras manchegas que alzó su voz como nunca y desde entonces transmite el mensaje de las elaboradas letras de Negro Carmín. Poco tiempo después, se convierten por fin en el quinteto musical con la aparición de Andrea Morgado, quien con su estética y hacer Heavy metalero puso la guinda a este pastel. Pero como no hay nada perfecto, en el inicio del 2008 Marta Beceiro abandona la formación y se inicia la búsqueda de la quinta integrante del proyecto Negro Carmín. Entre tanto, el grupo sigue luchando, trabajando, componiendo y disfrutando, sigue haciendo directos gracias a la colaboración del increíble Claudio Navo, que marca el ritmo y compás a la batería y con el cual se espera grabar próximamente la primera maqueta. Así, de esta manera continúa la búsqueda de la quinta pieza del puzzle artístico llamado Negro Carmín.
Entre tanto, se ha disfrutado de directos en la sala Eagles ( Logroño), Dinorock ( Enciso), Bar Kaya ( Haro), Biribay jazz club ( Logroño), Plaza 1ºde Mayo con Intermon Oxfam ( Logroño) entre otros. La banda disfruta en este momento de proyectos interesantes y varias actuaciones a la vista.
Fusión de géneros que comprenden el rock, el heavy metal, el punk-rock, el blues y la música de autor, la gran creatividad, originalidad y energía, simpatía, juegos malabares en el escenario, elegancia… ¿ qué mas puedes pedir? ¿Te atreves a escucharlas o verlas?... Ellas ya están preparadas y maquilladas.. su color.. ya lo sabes..:Negro carmíN



COMPONENTES:
Voz: Ruth Arriero de Paz
Guitarra: Andrea Morgado Barrado
Guitarra: Laura Lucas Soares
Bajo: Mª Carmen Tortosa Mayor
Batería: Claudio Navo Najera

http://www.myspace.com/negrocarmin